PUBLIC or not PUBLIC
Compagnie Théâtrale de L'Esquisse
16 et 17 octobre 2026 - 20h30
Une comédie délirante sur la place du public dans l’histoire du théâtre.
En passant de la préhistoire à aujourd’hui, de l’Antiquité à la Renaissance, de la tragédie à la farce,
la Quadrilla va vous embarquer dans un voyage spectaculaire, insolite et burlesque.
Accrochez-vous public ! Vous ne serez plus de simples spectateurs...
Dramaturgie et mise en scène Carlo Boso
Avec Nicolas Dandine, Marc Faget, Olivier Goirand et Jérôme Jalabert
Maître d’armes Raoul Billerey / Professeur de chant Benoît Combes / Conception masques Stefano Perocco
Costumes Sophie Plawczyk / Régie lumière Julie Malka
Spectacle créé en 2006 / Théâtre du Colombier (Cordes sur Ciel)
Spectacle tout public à partir de 10 ans / Durée: 1h40
La presse en parle
Grand coup de coeur ! Longtemps qu'on n'avait pas autant ri !
On sort de "Public or not Public" heureux. D'entrée, on est charmé par l'énergie et le délire positif des quatre comédiens.
La bonne impression de départ ne sera miraculeusement jamais trahie durant toute la durée du spectacle.
C'est un feu d'artifice burlesque et délirant. Nos quatre compères entreprennent de conter au public
(sans jamais oublier sa présence active) l'histoire du théâtre, en choisissant justement ce même public comme fil conducteur.
Il est donc question de nous face à eux, et c'est LA bonne idée de départ qui est formidablement bien exploitée.
On se laisse embarquer très volontiers dans ce voyage culturel où l'on apprend beaucoup de choses,
et où l'on voit défiler tous les genres : des combats de gladiateurs au théâtre kabuki en passant par la commedia dell'arte. Shakespeare ou Rostand sont joués de façon fantaisiste, mais toujours intelligente.
Et nos quatre drilles, aux rôles bien définis dès le départ, ne cessent de dévoiler des talents qui nous enchantent : ils manient l'épée, ils miment, ils chantent, ils improvisent et, surtout, nous tiennent à bout de bras au fil de l'action. Notre attention ne sera jamais relâchée mais, au contraire, suspendue à chacun des gestes de ces histrions capables de changer de registre en un éclair avec une facilité déconcertante, et une fougue communicative. Ils se donnent même la liberté de se moquer un peu d'un genre ou d'un autre, mais ce n'est jamais méchant ou gratuit. Ils réussissent aussi l'exploit de nous donner la sensation de n'être pas qu'un seul spectateur, mais le public tout entier. Ce dernier prend la forme d'une vague dans laquelle nous nous dissolvons, car les comédiens nous donnent une vie qui nous fait tous réagir. Le plus grand bonheur vient peut-être de cela : on ne rit pas seul, on ne rit pas contre,
mais on rit ensemble, totalement coupés (pour un temps) du monde du dehors si fragmenté.
C'est une belle sensation de vie. (...) VIVANT MAG, Florence Hinckel
Quatre comédiens totalement barrés qui par leur talent, leur énergie, leur inventivité, tiennent à bout de bras ce spectacle
où les temps morts sont rares. Pariscope
Une représentation joyeusement délirante qui prouve que culture et rire ne sont pas incompatibles. Télérama
Quatre comédiens en chemise et pantalon noirs déboulent comme un seul ouragan sur la scène parisienne du Théâtre du Ranelagh. Le ton du spectacle est donné. Bourrés d’énergie, ces comédiens nous entraînent dans un voyage dans le passé. Le Figaro
Une énergie incroyable... c’est un feu d’artifice. Le Figaro Magazine
Ces beaux oiseaux-là sont, à l’évidence, de sincères amoureux de leur art, donc respectueux du public. La Marseillaise